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由「聲聲不息」看大溪社頭音樂百年歷史—戰後至2000年篇

【前言】

「聲音」是「迎六月廿四」慶典中不可或缺的元素

「聲聲不息」的策展理念是讓更多人認識慶典中的各種音樂元素

 

細數百餘年間出現在「迎六月廿四」慶典裏的聲音及音樂

大班鑼鼓、開路鼓、龍鼓、獅鼓、轎前鼓、震天鼓……

西皮派北管、福祿派北管、什音、西樂……

少數,已經失傳,

多數,在大溪社頭成員們年復一年的學習及演練下,

每年出現在遶境隊伍中,

鼓譜、鑼鼓經、工尺譜、五線譜是「聲聲不息」策展元素來源

由「聲聲不息」看大溪社頭音樂百年歷史—戰後至2000年篇

作者/吳敏惠

戰後到2000年,臺灣社會歷經了由農業轉工轉商再轉入服務業的巨大變革,迎六月廿四慶典裏的音樂及聲音種類,同樣歷經多次轉變。

 

〈子弟戲最風光的年代〉

戰後,二次世界大戰期間停辦多年的「六月廿四慶典」強勢回歸,遶境恢復辦理之餘,1945年到1950年代末期,實力深厚的幾個社卯足了勁拼子弟戲。光膀子大老粗,細著嗓音演起婀娜多姿的麻姑(《麻姑獻壽》),瘦弱斯文的小男生,紮起大靠畫上花臉演出驍勇善戰的姜維(天水關》);戲台上的角色,生活中鄰居,台上台下形象的差異,成為社員之間茶餘飯後互相調侃的話題。

 

大溪街上的同人社、興安社及協義社,內柵的仁安社,三層的新勝社,烏塗窟的大溪永安社及永福同義社等,都曾集全社之力演出子弟戲;新勝社倉庫角落那幾口放行頭的老戲箱,封存著當年三層福安宮戲台上演出《紫台山》時的盛況。可惜,子弟戲最終不敵耗費過多難以維持永久封箱,幸而北管音樂持續在遶境時演奏,持續幫聖帝公祝壽。

 

〈西樂隊的全盛時期〉

這段時間,西樂隊因應各類婚喪喜慶的需要數量開始增加,師承吳本的「鬍鬚益」(李詩益)和他的學生們撐起大溪西樂隊半邊天,先後曾經組訓西樂隊的社頭:共義團、興安社、樂安社、聯合西樂隊及聯聲西樂隊,再加上開山祖師大有社,同日同時在同場遶境裡,同時出現34隊西樂隊同場獻技,盛況空前。

 

騎樓下拎個小板凳,立時置身搖滾區第一排,盛夏午後的中西樂交織的流動音樂會,每年農曆六月廿四日下午在街上準時演出,一社接著一社,一直熱鬧到傍晚。

 

〈龍鼓、獅鼓節奏登場〉

鼓,隨著龍陣、獅陣,在這段期間加入遶境行列。不同於北管及西樂有聲音和旋律,鼓聲的花樣,來自於快慢及力道的控制,敲擊鼓緣和鼓面不同位置會產生不同響聲;靈動流轉的龍陣、活靈活現的廣東獅,絕對不少了龍鼓、獅鼓節奏的帶動及烘托。鼓,更是許多小男生、小女生走入迎六月廿四慶典的入門,5歲端著小圓椅站在龍鼓前學打鼓,是各社龍組組員們兒時共同的記憶。

共義團夜練,小男生爭相打鼓(吳敏惠提供,2009)

聯聲西樂隊遶境情景,整齊帥氣的制服是一大亮點(江家田提供,1980年代)

新勝社北管團出陣,左後方可見花籃鼓架(余明政提供)